Inaugurada la exposición “Sueños del Pacífico” del artista Bern Foster en el Museo de Chiclana

La muestra, que podrá visitarse hasta el 20 de septiembre, nos traslada a los años 80 y 90 mediante referentes de la cultura pop, la música y la publicidad vintage.-

La delegada de Cultura, Susana Rivas; el director del Museo de Chiclana, Jesús Romero; y el artista Bern Foster inauguraron la exposición Sueños del Pacífico, que podrá visitarse en el Museo de Chiclana hasta el 20 de septiembre. Una muestra, en la que el ilustrador ha conquistado el panorama internacional con una estética retro, vibrante y llena de nostalgia.

El trabajo de Bern Foster (Bernardo Bejerano Narváez) nos traslada a los años 80 y 90 mediante referentes de la cultura pop, la música y la publicidad vintage. Su gran sello diferenciador es el uso del acrílico y la aerografía tradicional, una técnica artesanal que lo distingue de forma casi única en el panorama mundial frente al dominio del arte digital.

Sus piezas atraen de inmediato gracias al uso del color saturado y composiciones impecables. Este magnetismo visual le ha llevado a colaborar con grandes firmas de moda, portadas para Warner Records, diseños de la industria de la moda como Nude Project, o campañas para marcas de la empresaria y modelo Kylie Jenner.

“La exposición viene de la mano de uno de nuestros talentos chiclaneros, que han trabajado fuera de nuestras fronteras”, comentó Rivas, destacando que “se trata de una obra con un aire fresco, en el que vemos un relato del trabajo que ha realizado y que le ha llevado a trabajar con empresas de publicidad y discográficas. Invitar a la ciudadanía a visitar la exposición”.

CAUTIVAR DESDE EL PRIMER SEGUNDO AL ESPECTADOR

Por su parte, Bern Foster agradeció al Museo de Chiclana el magnífico trabajo realizado en esta exposición, “que nunca me imaginé pudiera llevarse a cabo, ya que nunca pinté estas obras con esa finalidad. Empecé a pintar trabajando como ingeniero en Inglaterra y terminé en un estudio de pintura”.

Indicó que “mis cuadros no guardan un significado muy profundo, sino que pretenden cautivar desde el primer segundo al espectador, de ahí que tuviera un espacio dentro de la moda y la publicidad”. Las obras expuestas prescinden de discursos profundos para centrarse en el poder absoluto de la estética.

El espectador es atrapado de inmediato por composiciones impecables y colores saturados que celebran el seductor atractivo del capitalismo y la publicidad vintage. Obras honestas, sin trampa ni cartón, que son, sin más pretensión, lo que son, lo que han querido ser desde el primer momento de su concepción. Obras que nos suenan, aunque nunca antes hayamos visto exactamente porque remiten a muchas otras que conservamos en la memoria.

Pero esta vez no las contemplaremos en una enorme valla publicitaria, ni reproducidas en una revista. Esta vez las veremos tal como son, tal salieron de la mano de Foster, pues no en vano se trata de los acrílicos originales realizados por él. El virtuosismo salta a la vista. Incluso puede que nos ciegue para atender a otros aspectos de su trabajo, que los hay.

DISCIPLINA Y PASIÓN AUTODIDACTA

La trayectoria de Bern Foster -desde el erotismo de sus principios, sus pinups o sus personajes de ficción, hasta sus últimas obras- es un testimonio de disciplina y pasión autodidacta. Ingeniero de profesión, fue en 2015 cuando decidió apostar definitivamente por la ilustración, absorbiendo influencias de grandes referentes como Hiroshi Nagai o Hajime Sorayama. Su gran elemento diferenciador radica en el uso de la pintura acrílica y técnicas tradicionales de aerografía, un oficio artesanal que lo hace destacar de manera casi única a nivel mundial frente a la actual marea de arte digital.

Por eso, junto a las obras ahora reunidas, el Museo añade una serie de piezas complementarias -como son los bocetos de algunas de ellas y los propios útiles de trabajo del artista- que nos posibilitan adentrarnos en la dimensión procedimental de las mismas, aparte otras más que suman interés al conjunto.

Contar con la obra de Bern Foster en estas salas, supone un orgullo y una oportunidad excepcional para la oferta cultural de Chiclana. Es la vuelta a casa de un talento local cuyo trabajo ha ocupado portadas en revistas británicas como Artists & Illustrators, demostrando que la frescura y la calidad técnica no entienden de fronteras.